Мужская мода 18 века в россии
После Великой Французской революции ношение этого предмета одежды стало рассматриваться как покушение на государственные устои России, однако в отличие от её сына, запретившего фрак, Екатерина более деликатно и своеобразно подошла к регуляции его ношения: по словам краеведа Михаила Пыляева , государыня приказала Чичерину нарядить будочников в новомодную одежду, включавшую в себя в том числе фрак, а в руки вручить лорнеты , после чего одетые таким образом франты исчезли с петербургских улиц [6] [29] ; по другой версии, результаты этого эксперимента оказались не очень эффективными [7]. Но в период Регентства и расцвета рококо изящество, богатство и женственность его находятся еще в своем апогее. Меняются как женские, так и мужские костюмы.
Волосы расчесывали на прямой пробор и спускали на уши. Модники носили парик. Наиболее распространенной формой шляпы была треуголка. Покрой спинки долгополого русского кафтана с застежкой налево был близок к покрою западноевропейского жюстокора с боковыми веерами складок. Кафтаны чаще всего были двубортными из двустороннего темно-красного и зеленого сукна, воротник отложной, широкие обшлага пристегнуты к рукаву тремя пуговицами, обтянутыми парчой.
Сверху надевали плащ из двустороннего синего и малинового сукна носился на обе стороны , отделанный серебряным галуном. Мужчины носили также летний кафтан и штаны из шелкового голубого репса на белой шелковой подкладке с цветочным узором, отделанные серебряным кружевом и оплетенными серебряной нитью пуговицами.
Под кафтан надевался камзол из небеленого холста, вышитый гладью серебром, с серебряными пуговицами, на подкладке из темно-голубого шелка. Мужские костюмы были очень красочными и богато отделывались вышивкой, галуном и т. После смерти Петра I мужской дворянский костюм продолжает меняться в соответствии с общеевропейскими модами.
Обязательным дополнением к дворянскому костюму стала шпага, которую носили под кафтаном на поясной портупее, пропустив ее слева в один из разрезов на полах кафтана.
Дополнением к костюму служили также перчатки, трость, часы, которые носили в кармане камзола на цепочке, и лорнет. Строгого разграничения одежды по ее назначению в это время еще не существовало. Парадный костюм от повседневного отличался только тканью и отделкой основной отделкой мужского костюма являлось шитье по борту и обшлагам кафтана.
Обычно золотое или серебряное шитье не могло быть шире 9 см. Правда, в моду вошли домашние одежды, надолго сохранившие свою традиционную форму. Мужской костюм Мужской костюм состоял из рубашки с кружевным жабо, камзола и кафтана, обычно суконного, сшитого узко в талию, с расширенными полами. Благодаря усилиям нескольких куаферов во главе со знаменитым Леонаром Боляром появилась прическа «а-ля фрегат «Бель Пуль» высотой 70 см, которую создали на голове французской королевы Марии-Антуанетты.
Эта прическа представляла собой проволочный каркас и многочисленные шиньоны, на которые прикреплялся декоративный корабль. Прически могли изображать эпизоды охоты, натюрморты, пейзажи, ветряные мельницы, крепости, мосты, парусные корабли, сады, корзинки с фруктами, рога изобилия, сцены из модных пьес, казни и даже моменты интимной близости.
Торжественный спуск на воду королевского фрегата «Адмирал» привел к появлению прически «адмиральская» с корабликом под парусами на макушке. Серия сообщений " Мужской костюм ": Часть 1 - Русские головные уборы: какими они были? Часть 2 - Как мода пришла в Россию. Часть 18 - Русские придворные платья. Часть I. Часть 19 - Русские придворные платья. Часть II. Часть 21 - Русский народный костюм. Часть 2. Часть 22 - Народные костюмы Пензенского края русского, мордовского, татарского, чувашского народов.
Поддержка Вид. Аватар сменить x. Регистрация Вход. Записи Друзья Комментарии. Алефтина Ивановна Алефтина Ивановна. Стас Михайлов. Слушали: Комментарии: 0 Иеромонах Роман.
В келии лампаду затеплю Слушали: Комментарии: 6.
Царственные мученики. Создан: Отчеты: Посетители Поисковые фразы. Понедельник, 01 Марта г. Эта контрастная перемена в одежде коснулась лишь богатых слоев общества.
Однако, одежда и прически простонародья за два века изменились мало. Их жены и дочери продолжали носить гладко причесанные волосы, заплетенные в косу. Волосы примазывали квасом. Крестьяне носили обычно рубаху, порты и кафтан. Рубахи были почти до колен, рукава прямые длинные, под мышкой прямоугольные вставки — ластовицы. Покрой рубах был туникообразный. Были распространены голошейки — рубахи без воротника, с разрезом, застегивающимся на левой стороне. В моде была косоворотка — рубаха с косым воротом.
Порты и подштанники шили из холста, кумача, иногда из немецкого сукна. Поверх рубахи надевали сермягу, зипун, поддевку — разновидности кафтана. Обувью бедных были лапти с онучами — полосой сермяжного сукна длиной около трех аршин, которая наматывалась на ногу с пальцев до колена. Зимой носили шубные кафтаны и полушубки. В дальнюю зимнюю дорогу поверх надевали медвежью или волчью шубу.
Одежда крестьянок в XVIII веке менялась медленно, сохраняя традиционные формы, унаследованные от далеких предков. Основным платьем была рубаха или сорочка. Ее верхняя часть лиф называлась «обнимка». Шили ее, как и рукава, из тонкой материи в отличие от нижней части — исподней, которую кроили из холстины. У ворота и на рукавах у запястья продергивали ленточки — «вздержки», которыми сорочка в этих местах затягивалась в сборку.
Сверху на сорочку надевали длинный, распашной домотканый сарафан, юбку-паневу или то и другое вместе. Был распространен также и шушун — глухой сарафан. Так позже называли и короткополую шубку, распашную кофту. Их обычно носили пожилые женщины. Широкий пояс на сарафан или под него на рубаху надевали очень высоко. Он выполнял роль бюстгальтера. Таким образом, основные формы европейского костюма — «платья саксонского, немецкого или французского» — заменили абсолютно несхожий с ними по конструктивному и декоративному решению древнерусский костюм, вызвали к жизни новые представления о красоте, новые эстетические идеалы.
Преобразования Петра I совпали с господством французской моды в Европе. Однако для Петровской эпохи более характерным было влияние голландского и немецкого костюмов. Оно прежде всего сказывалось в большей простоте тканей и отделки.
Но, встреченные сначала враждебно, новые обычаи и костюмы за период царствования Петра I прочно вошли в быт дворянства и большей части городского населения.
Прежние русские одежды остались в народе и в быту у части купечества и мещанства, вносившего все же в традиционный русский костюм модные элементы.
Однако, и дворянство еще не полностью отказалось от привычной старой одежды. Эта привычка к старому проявлялась главным образом в манере носить модный костюм. По старой привычке женщины старались как можно больше прикрыть декольте, натянуть плотнее на волосы кружевной чепчик фонтанж , носили различные наколки. Женский костюм. Обыденные платья были с округлым, сравнительно небольшим, вырезом, который прикрывался косынкой или шарфом.
Бальные платья имели шлейф. Его в те годы надевали отдельно сверх юбки верхнего платья, а во время танцев отстегивали. Эти платья делались с глубоким вырезом. Необходимой принадлежностью бального платья был веер. Уже в середине XVIII века возник новый тип придворного костюма - платье, несколько напоминающее древний русский сарафан, но сшитый из великолепных тканей и дополненный кокошником. Этот парадный туалет сохранился с некоторыми изменениями при дворе на многие годы.
В противоположность мужскому женский костюм характеризовался большей пестротой, яркостью сочетаний цветов малинового, лилового, зеленого, голубого, красного , с применением атласных, бархатных, парчовых тканей, дорогого меха, модной обуви на высоких каблуках. К сожалению, образцов женских костюмов Петровской эпохи не сохранилось. В период царствования Елизаветы, дочери Петра, их характеризует особая пышность и богатство.
Придворные дамы носили низко декольтированные приталенные платья на каркасной основе. Мужской костюм. Мужской костюм состоял из рубашки с кружевным жабо, камзола и кафтана, обычно суконного, сшитого узко в талию, с расширенными полами. Поколенные узкие кюлоты, чулки и башмаки с пряжками дополняли туалет.
Волосы расчесывали на прямой пробор и спускали на уши. Модники носили парик. Наиболее распространенной формой шляпы была треуголка. Покрой спинки долгополого русского кафтана с застежкой налево был близок к покрою западноевропейского жюстокора с боковыми веерами складок. Кафтаны чаще всего были двубортными из двустороннего темно-красного и зеленого сукна, воротник отложной, широкие обшлага пристегнуты к рукаву тремя пуговицами, обтянутыми парчой.
Сверху надевали плащ из двустороннего синего и малинового сукна носился на обе стороны , отделанный серебряным галуном. Мужчины носили также летний кафтан и штаны из шелкового голубого репса на белой шелковой подкладке с цветочным узором, отделанные серебряным кружевом и оплетенными серебряной нитью пуговицами.
Под кафтан надевался камзол из небеленого холста, вышитый гладью серебром, с серебряными пуговицами, на подкладке из темно-голубого шелка. Мужские костюмы были очень красочными и богато отделывались вышивкой, галуном и т. После смерти Петра I мужской дворянский костюм продолжает меняться в соответствии с общеевропейскими модами. Обязательным дополнением к дворянскому костюму стала шпага, которую носили под кафтаном на поясной портупее, пропустив ее слева в один из разрезов на полах кафтана.
Дополнением к костюму служили также перчатки, трость, часы, которые носили в кармане камзола на цепочке, и лорнет.
Строгого разграничения одежды по ее назначению в это время еще не существовало. Парадный костюм от повседневного отличался только тканью и отделкой основной отделкой мужского костюма являлось шитье по борту и обшлагам кафтана. Обычно золотое или серебряное шитье не могло быть шире 9 см. Правда, в моду вошли домашние одежды, надолго сохранившие свою традиционную форму. Дома носили шлафрок — халат, который, судя по названию, был первоначальной одеждой для сна. Он как бы заменял выходной кафтан и зачастую был сшит из бархата или шелка.
Иногда домашнюю одежду шили из дорогих тканей, а зимой подбивали мехом. На домашние костюмы могли быть нашиты даже орденские звезды. Вторая половина 18 - ого века. Их открывали в столичных и уездных городах. Цирюльник был и парикмахером, и лекарем. В цирюльнях причесывали, брили, стригли, ставили пиявки и пускали кровь.
Современники отмечали ее фантастическую, всепоглощающую страсть к нарядам и развлечениям, а также необычайную элегантность ее нарядов, причесок и украшений. Было известно, что императрица запрещала другим дамам одеваться так же, как она. Как писала Екатерина II, благоразумие требовало, чтобы дамы одевались поскромнее и давали самой императрице блистать на их фоне.
Однако, несмотря на угрозу государева гнева, все стремились вырядиться как можно лучше и богаче. Из Франции завозили самые разные наряды: шляпы шитые мужские, мушки для дам, золотые тафты разных сортов и тд. При Елизавете Петровне русский дипломатический представитель в Париже был постоянно на грани разорения — все деньги он тратил на чулки, обувь и ткани для императрицы-модницы. Елизавета Петровна прославилась особенной строгостью в указах об одежде.
Некоторые указы Елизаветы г. При Екатерине II, во второй половине XVIII века, празднества были столь же грандиозны, как и при Елизавете, но при гуманной Екатерине никто не требовал, чтобы «волосы вверх гладко убраны» были, все руководствовались своим вкусом, а главное — модой.
Именно мода стала диктовать стиль и покрой одежды, но при дворе церемониймейстер все-таки приглядывал, как одеваются дамы и кавалеры. Затем появились модные журналы: «Модное ежемесячное сочинение, или Библиотека для дамского туалета», «Магазин общеполезных знаний».
Из них черпали нужные знания для поддержания своего внешнего вида на парижском уровне. На смену стилю рококо — манерному стилю времен Людовика XV и Елизаветы Петровны — пришел стиль классицизм, для которого характерна мода на простые линии, отказ от огромных пудреных локонов и кос.
У состоятельной дворянки было на день несколько нарядов. Утром она завтракала, сидела за шитьем и даже принимала гостей в «утреннем платье», легком, без сурового корсажа и особых украшений, в чепце с бантами, оборками и лентой, которая завязывалась под подбородком.
Чепец был вариантом платья европейских горожанок, неким символом домашней хозяйки. Ближе к полудню она переодевалась в «домашнее платье» с минимумом оборок, лент и украшений.
На выезд служанки несли из гардеробной «платье для визитов». Лишь с помощью прислуги возможно было шнуроваться в корсаж, затягивать талию до «осиной» толщины, обуваться в башмаки на высоком каблуке. Новым этапом в развитии эстетических вкусов и идеалов русского общества является период царствования Екатерины II гг. Целый ряд государственных указов, регламентирующих формы костюма, говорит о том большом значении, которое придавалось костюму как выразителю сословных, социальных и моральных идей класса в этот период.
Эстетический идеал и костюм второй половины века отражены в портретной живописи замечательных русских художников Левицкого, Боровиковского, Рокотова, Аргунова. Так, в г. Екатерина II издала три указа. Первый из них — «Об уборе дам, имеющих приезд ко двору».
В нем рекомендовалось соблюдать «более простоту и умеренность в образе одежды» и запрещалось отделывать платье золотым и серебряным шитьем или кружевом шире двух вершков 9 см и носить головные уборы выше двух вершков.
Во втором указе рекомендовалось дворянам мужчинам и женщинам являться в столицу и ко двору в платьях тех цветов, которые присвоены их губернии. Например, мундир дворянина Петербургской губернии представлен светло-синим кафтаном с черными бархатными отворотами, воротником и обшлагами; Московской губернии — красным кафтаном с темно-серой отделкой и т. В этой же цветовой гамме должны были решаться наряды их жен и дочерей. Третий указ — «О назначении, в какие праздники какое платье носить особам обоего пола, имеющим приезд ко двору» — разрешал носить в особо торжественных случаях одежду из золотой и серебряной парчи, в менее торжественных — из шелка и сукна.
Все ткани должны быть русского производства. В XVIII веке естественный цвет кожи считался «неправильным» а тем более загар — он был только у простолюдинов, работавших в поле. Поэтому обязательно надо было обильно пудриться, намазывать лицо, шею и руки толстым слоем белил между прочим, очень вредных — свинцовых или цинковых , а щеки сильно румянить.
А промчавшаяся в году по парижскому небу комета породила прическу «комета» с длинным хвостом из хлопчатобумажного газа. Когда в моду вошли живые цветы, в прически стали прятать флаконы с водой, чтобы цветы дольшe не вяли. Они, конечно сохранялись долго, но ходить и сидеть с такими сосудами на голове нужно было очень осторожно.
Затем пришла мода на овощи и фрукты артишоки, кочаны капусты, морковь, редис и т. Их сменили птичьи гнезда с яйцами и клетки с птицами. В прическу вставлялось множество драгоценностей. Случалось, что головка знатной дамы была так усеяна золотом и драгоценными камнями, что ее вес превышал вес всего тела.
Потом пришла мода на перья в волосах, ради которой были уничтожены тыcячи лебедей, павлинов, цапель, страусов и других редких птиц. При сооружении всех этих чудес употребляли шиньоны, подушки-подкладки, лаки, помады, сало и бараний жир для удержания пудры , шпильки различной длины. Порой их число достигало нескольких сотен. Пудру употребляли всевозможных цветов: серебряную, белую, палевую и розовую. Дама надевала льняной пеньюар «пудер-мантель», чтобы не испортить платье и грим, и держала длинную маску с пластинками слюды против глаз, а парикмахер обильно пудрил ее.
Также существовали специальные шкафы-комнатки, где сверху сыпалась пудра. Поскольку столь сложные архитектурные сооружения на голове требовали многих часов упорной и очень дорогой работы куафера, то, естественно, женщины причесывались не ежедневно. Даже аристократки делали это раз в недели. Мещанки же причесывались и того реже — раз в месяц, а прически сохраняли как можно дольше нетронутыми. Нетрудно догадаться, что при таких условиях соблюдать чистоту было затруднительно. Волосы дам кишели насекомыми вшами и блохами и пахли прогорклой помадой в среднем ее на прическу уходило до 1 кг!
Чтобы отбить дурной запах, волосы сильно душили всевозможными благовониями, так что от дамы пахло за 50 шагов. Модницы постоянно носили с собой флакончики с резкими духами. Существовала специальная костяная или металлическая спица - трость grattoirs , с помощью которой можно было, просунув ее сквозь валики, подкладки и прочие приспособления, почесать голову, не портя прически.
Эти палочки для чесания обычно имели наконечник в форме человеческой кисти. Вот один из рецептов ото вшей: «Средство избавиться от животного в голове: возьми соли и надави на нее соку из свежего лимона. Поставь ее сохнуть в печь, потом истолки в порошок, который высыпь на голову».
Иногда в волосах запутывались даже мыши, привлеченные запахом пшеничной или рисовой муки, из которой готовили пудру. Поэтому, для защиты от грызунов изобрели специальный проволочный чепец «кибитку» , который надевали даме на голову во время сна. Естественно, спать с такой прической тоже было крайне трудно. Чтобы хоть как-нибудь помочь женщине уснуть, пользовались специальными, обтянутыми шелком деревянными подставками-подголовниками, которые давали возможность держать прическу на весу.
Некоторые модницы вообще спали сидя в креслах. От огромного веса сооружений и постоянного натяжения волос у модниц ужасно болела голова, но памятуя о том, что «красота требует жертв», чего только не выдерживали женщины той эпохи! Однажды королева Франции Мария-Антуанетта согласилась ехать в карете, стоя на коленях, чтобы не повредить прическу — шедевр парикмахерского искусства и труд нескольких знаменитых куаферов.
Можно себе представить, как непросто было носить такую прическу, сохраняя при этом непринужденную улыбку и гордую посадку головы.
